Obwohl Michael Caine schon länger nicht mehr im Rampenlicht der Öffentlichkeit stand, erntete der Oscar-Preisträger Anerkennung für seine vielfältigen und einzigartigen Rollen. Als talentierter Schauspieler, der jeder Figur, die er verkörpert, Tiefe verleiht, hat Caine eine Karriere als Schauspieler mit einer breiten Palette unvergesslicher Persönlichkeiten aufgebaut – egal ob sie komisch, weise, betörend, intelligent, furchteinflößend, charismatisch oder spießig waren.
Caine kündigte kürzlich seinen Rücktritt im Oktober 2023 an und hinterlässt eine makellose Karriere, die sich über mehr als sieben Jahrzehnte erstreckt. Durch seine Auftritte in über 160 Filmen hat sich Caine einen legendären Ruf in der Filmbranche erworben, und seine Theaterauftritte fesseln die Aufmerksamkeit der Zuschauer über Generationen hinweg.
Von seinen bahnbrechenden Auftritten in Kriminalkomödien der 60er Jahre bis zu seiner späteren Zusammenarbeit mit Christopher Nolan: Hier sind einige der besten Filme von Michael Caine, sortiert nach ihrem besten bis zu ihrem schlechtesten.
Der italienische Job
Der Ocean’s Eleven seiner Zeit, „The Italian Job“, gilt bis heute als einer der prägendsten Filme des Heist-Genres. Ein zeitloser Klassiker voller Humor und Action. Caine spielt die Hauptrolle in einem Ensemble, zu dem auch Noël Coward und Benny Hill gehören.
Mit seiner mutigen Art und seinem beeindruckenden Talent für komplizierte Raubüberfälle ist Caines Charlie Croker ein Meisterverbrecher, der keine Angst davor hat, Leib und Leben aufs Spiel zu setzen, wenn es um einen hohen Gewinn geht. Mit Humor, Charisma und seinem immensen strategischen Verstand ist Caine der Dreh- und Angelpunkt des gesamten Films und macht ihn von einem ordentlichen Heist Movie zu einem unvergesslichen Gaunerfilm.
Der Mann, der König sein wollte
In „Der Mann, der König sein wollte“ spielt Caine eine Rolle, die wie geschaffen für sein schauspielerisches Talent ist. Neben ihm spielt er die Hauptrolle mit dem legendären Schauspieler Sean Connery. In einer umfassenden Adaption von Rudyard Kiplings Kurzgeschichte schildert Regisseur John Huston die opportunistischen britischen Offiziere von Caine und Connery, die sich als göttliche Könige in die isolierte Nation Kafiristan einschleichen.
Als treue Vertraute von Connerys Dravot unterstützt Caines Peachy Dravot bei seinen Plänen und begleitet ihn, um Glück, Abenteuer und jede Menge Ruhm zu erlangen.
Holen Sie sich Carter
„Get Carter“ zählt zu den prägendsten Neo-Noir-Filmen des britischen Films der 70er Jahre und zeigt Caine von seiner gerissensten und rücksichtslosesten Seite. Als erfahrener Gangster, der Al Pacinos Tony Montana wie einen Amateur-Sträfling aussehen lässt, ist Caines Jack Carter ein eiskalter Profi, der seine Geschäfte mit maschinenhafter Berechnung abwickelt.
Auf der Suche nach dem Mörder seines Bruders navigiert Carter mit der Effizienz eines Terminators durch die Unterwelt Londons und übergeht jeden, der ihm im Weg steht.
Die Dark Knight-Trilogie
Obwohl Caine in so vielen Christopher Nolan-Filmen mitgespielt hat, fällt es den Kritikern schwer, eine bessere Zusammenarbeit zwischen den beiden zu finden als die berühmte „Dark Knight“-Trilogie . Caines Alfred, der treue Butler von Bruce Wayne (Christian Bale), ist für Bruce zugleich die Vaterfigur, die ihm am nächsten kommt.
Alfred unterstützt ihn bei seinem Ein-Mann-Feldzug gegen das Verbrechen in Gotham und gibt seinem Mündel nützliche Weisheiten und Ratschläge. Er fungiert eher als Mentor denn als bloßer Assistent. Im Vergleich zu anderen Batman- Filmen wird die Vater-Sohn-Dynamik zwischen Alfred und Bruce extrem ausgespielt, was eine differenziertere Beziehung zwischen den beiden ermöglicht (alles dank Caines und Bales tadellosem Schauspiel).
Hannah und ihre Schwestern
Caines erster Oscar als bester Nebendarsteller kam 1986 für die romantische Komödie „ Hannah und ihre Schwestern“, ein brillantes Ensemblestück, das die Leben und Liebesgeschichten von Hannah (Mia Farrow) und ihren beiden Schwestern (Barbara Hershey und Dianne Wiest) miteinander verwebt.
Caine, der untreue und nachtragende Ehemann von Farrows Hannah, verkörpert den unzufriedenen Elliot – einen Mann, der sich bald für seine Schwägerin Lee (Hershey) verliebt. Als erbärmlicher Feigling rechtfertigt Caine seine außereheliche Affäre gerne mit Hannahs starrer Selbstständigkeit. Trotz seines unverzeihlichen Verhaltens gelingt es ihm dennoch, als Elliot einen perversen Anschein von Sympathie zu erwecken.
Jugend
„Youth“ aus dem Jahr 2015 könnte durchaus die letzte große Leistung von Caines Karriere sein. Der Film beschäftigt sich mit dem Thema Altern und untersucht, wie sich die Einstellung und das Temperament eines Menschen mit zunehmendem Alter verändern.
In der Hauptrolle wird Caines pensionierter Komponist Fred Ballinger mit vielen Schicksalsschlägen konfrontiert, darunter auch die zerrüttete Beziehung zu seiner Frau und seiner Tochter (Rachel Weisz), die bereits im mittleren Alter ist. Eine herzerwärmende Dramakomödie, eine weitere freudige Ergänzung zu Caines umfangreichem Werk.
Die Muppets-Weihnachtsgeschichte
Auf den ersten Blick ist es verlockend, einen Titel wie „ Die Muppets-Weihnachtsgeschichte“ als unbedeutende Fußnote in Caines Karriere abzutun. Doch wie alle herausragenden Muppet -Filme besticht auch dieses Weihnachtsmusical von 1992 durch erstklassige schauspielerische Leistungen, stimmigen Humor und eine emotionalere Erzählweise, die der Vorlage (in diesem Fall Charles Dickens’ unsterblichem Klassiker „ Eine Weihnachtsgeschichte“ ) gerecht wird.
In der Hauptrolle des Weihnachtsmuffels Ebenezer Scrooge bildet Caines verbitterte Haltung einen wunderbaren Kontrast zu den albernen Späßen der Muppets-Besetzung. Trotz aller Komik des Films zeigt Caine die realistische Verwandlung Scrooges vom zynischen Geizhals zum lebensfrohen Verfechter der Weihnachtsstimmung.
Alfie
Nach seinen kultivierteren Darstellungen in „Zulu“ trat Caine 1966 in der Komödie „Alfie“ auf (eine Rolle, für die er seine erste Oscar-Nominierung als „Bester Schauspieler“ erhielt). Caine spielt den titelgebenden Alfie, einen egozentrischen und selbstsüchtigen Frauenhelden, der monogame Beziehungen mit glühender Verachtung betrachtet. Er verbringt die meiste Zeit damit, alleinstehende und verheiratete Frauen gleichermaßen zu verführen, wobei er sie eher als Objekte der Lust denn als echte Menschen betrachtet.
Alfie ist ein fast soziopathischer Schürzenjäger mit scharfem Verstand und einem noch schärferen Sinn für Humor. Seine Auseinandersetzung mit seinem oberflächlichen Lebensstil verleiht dem Film eine brillante, ergreifende Note.
Zulu
Caines Durchbruch in der Filmindustrie kam 1964 mit dem atemberaubenden Kriegsfilm Zulu . Zulu, oft als einer der besten britischen Filme aller Zeiten bezeichnet, handelt von den Mitgliedern einer kleinen britischen Armeelegion (bestehend aus etwa 150 Mann), die eine Armee von 4.000 Zulu-Kriegern an einem Missionsaußenposten in Natal aufhalten müssen.
Im Film spielt Caine den egozentrischen britischen Offizier Lieutenant Gonville Bromhead. Als sturer Kommandant, der die Kampffähigkeiten der Zulus zunächst abschätzt, zeigt Caine Bromheads schleichende Entwicklung zu einem methodischeren Anführer, der über seine anfängliche Eitelkeit hinausblickt und sich mit der gegnerischen Streitmacht auseinandersetzt.
Detektiv
Um der Leinwandlegende Laurence Olivier gegenüberzustehen, braucht es einen Schauspieler von höchster Qualität. Doch genau das gelang dem jungen Caine 1972, als er an der Seite von Olivier in dem komödiantischen Mystery-Thriller „ Sleuth“ auftrat . Ein greifbarer Krimi, in dem die romantischen Rivalen von Caine und Olivier in einen hitzigen Wettstreit der Geister verwickelt werden, festigte „Sleuth“ Caines Ruf als einer der bemerkenswertesten Schauspieler seiner Zeit – ein Talent, das dem des großen Olivier in nichts nachsteht.
Da Caine Olivier in Sachen Charisma und trockener komödiantischer Persönlichkeit in nichts nachsteht, ist es kein Wunder, dass seine Leistung ihm eine Oscar-Nominierung als Bester Hauptdarsteller einbrachte.
Der stille Amerikaner
Eine meisterhafte Adaption von Graham Greenes gefeiertem gleichnamigen Roman „ Der stille Amerikaner“ entfaltet sich als allegorische Darstellung des amerikanischen Engagements in Vietnam (das schließlich zu einem umfassenden Krieg zwischen den beiden Ländern führte). Caine ist sowohl in der Geschichte als auch in seiner narrativen Begleitung passiver Beobachter und spielt den erfahrenen britischen Journalisten Thomas Fowler.
Mit seiner sachlichen Sicht auf die Geschichte und seine Mitcharaktere sowie Fowlers pessimistischen, aber präzisen Beobachtungen der wachsenden Kluft zwischen Amerika und Vietnam gelingt es dem Film, den Geist und den Ton von Greenes Originalroman einzufangen.
Die Brücke von Arnheim
Es spricht Bände über Caines schauspielerisches Können, dass er es – selbst in einem Ensemble – schafft, mit seiner einzigartigen Leistung beim Publikum einen bleibenden Eindruck zu hinterlassen. In dem epischen Kriegsfilm „ Die Brücke von Arnheim “ von 1977 porträtiert Caine die historische Figur JOE Vandeleur, einen Oberstleutnant der britischen Armee, der an der verheerenden Operation Market Garden teilnimmt.
Mit seinem gestutzten Schnurrbart und der schiefen Baskenmütze ist Caine in der Rolle des Vandeleur – eines gerissenen und umsichtigen Strategen, der versucht, einen unmöglichen militärischen Vormarsch anzuführen – ein Abbild der Eleganz.
Dreckige, verdorbene Schurken
Obwohl Caine sich gelegentlich auch als Komödiant versucht hat, war sein größter Beitrag auf diesem Gebiet Frank Oz’ großartiger Krimikomödie „ Dirty Rotten Scoundrels“ aus dem Jahr 1988. An der Seite von Steve Martin spielen Caine und seine Co-Hauptdarstellerin rivalisierende Betrüger, die an der französischen Riviera um das Vermögen einer Erbin (Glenne Headly) wetteifern.
Ein ideales komödiantisches Paar: Martin spielt einen großmäuligen amerikanischen Trickbetrüger, während Caine einen zurückhaltenden, verführerischen und charmanten Berufsverbrecher darstellt. Caine ist ein flotter Romantiker, der Humor und seine offensichtliche körperliche Attraktivität zu seinem Vorteil nutzt. Mit Martin entwickelt sich während des gesamten Films eine inspirierende Chemie.
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Kinder von Männern
Im Großen und Ganzen spielt Caine in Alfonso Cuaróns Science-Fiction-Dystopie „ Children of Men“ aus dem Jahr 2006 nur eine Nebenrolle. Doch wie in allen Nebenrollen nutzt Caine seine wenigen Leinwandauftritte, um die Aufmerksamkeit des Publikums zu fesseln. In „ Children of Men“ spielt Caine Jasper Palmer, einen pensionierten Hippie-Cartoonisten, der nun isoliert in den abgelegenen Wäldern Großbritanniens lebt.
Mit seinem krausen, schulterlangen Haar, seiner altmodischen Garderobe und seiner Vorliebe für bestimmte illegale Substanzen wirkt Jasper fast wie eine gealterte Version von John Lennon oder Jeff Bridges‘ „The Dude“ – eine charismatische Persönlichkeit mit tiefer Weisheit, die immer bereit ist, den Bedürftigen zu helfen.
Tödliche Kleidung
Dressed to Kill ist einer der am meisten unterschätzten Filme des Horrormeisters Brian De Palma und kann als eine Mischung aus mehreren Alfred Hitchcock-Filmen beschrieben werden – insbesondere aus Psycho . Caines Dr. Robert Elliott leidet an einer gespaltenen Persönlichkeit und träumt davon, sich eines Tages seinem weiblichen Alter Ego als „Bobbi“ hinzugeben.
Da Elliott die notwendigen Papiere für die Operation nicht unterschreiben kann, ist er hin- und hergerissen zwischen seinem eher konservativen männlichen Ich und seiner mörderischen Doppelpersönlichkeit als Bobbi. Indem Bobbi/Elliott beide Seiten ihrer Persönlichkeit verkörpert, ermöglicht sie Caine eine seiner einzigartigsten Verwandlungen als Schauspieler, die Anthony Perkins’ berüchtigter Interpretation des Hauptantagonisten von „Psycho “ in nichts nachsteht.